Die blutige Aufklärung hinter den Morden ist ein Horror der Nichtigkeit, der aus einer erschreckenden Realität erwächst, die man nur bei genauer Betrachtung erkennt.

Das Horrorgenre tauchte erstmals in den 1930er Jahren als Filmgenre im amerikanischen Film auf. Von der Sinnesreizung durch blutige Massaker im Westen bis hin zu den mysteriöseren Geistergeschichten im Osten. Betrachtet man die erfolgreichen Horrorfilme der Filmgeschichte, so gibt es drei Faktoren, die die Gruselatmosphäre unterstützen: furchterregende visuelle Effekte, furchterregende Soundeffekte und furchterregende Handlungsschauplätze. Ton und Bild wirken direkt auf die Sinne der Menschen und die Handlung enthält tiefere Metaphern, die die eigene Erfahrung oder Erinnerung des Publikums an innere Angst anregen.

Wenn es um Horrorfilme geht, ist dieser Schauspieler wahrscheinlich am besten für Halloween geeignet ...

Es beginnt mit Blut und endet mit einer Reflexion über den einzigartigen realistischen Ausdruck von Horrorfilmen

Der Hauptzweck des Horrorfilm-Anschauens besteht für die meisten Menschen darin, den Druck der Realität abzubauen. Ich war beim Anschauen des Films extrem nervös, aber danach fühlte ich mich plötzlich entspannt. Genau wie das Wohlbefinden nach intensivem Training streben wir nach diesem erfrischenden Erlebnis nach dem aufregenden Erlebnis. Diese Einstellung ist auch bei vielen Leuten weit verbreitet, die gerne Horrorfilme schauen. Gleichzeitig weisen manche darauf hin, dass der Sinn von Horrorfilmen darin besteht, die Angstresistenz zu verbessern, sodass man keine Angst mehr vor imaginären Dingen in der eigenen Vorstellung hat, sondern sich stärker auf reale Krisen konzentriert und dem realen Leben mehr positive Energie verleiht (manche sagen auch, dass dies die psychische Belastung erhöht und die negativen Auswirkungen des Schattens verstärkt).

Wenn wir unseren Blick jedoch von den scheinbaren Horrorelementen auf den Inhalt des Films richten, können wir oft mehr oder weniger die Absicht erkennen, aus der scheinbar unwirklichen Handlung reale soziale Probleme herauszuprojizieren.

Man kann sagen, dass die Definition eines Horrorfilms niemals auf den widerlichen Schock beschränkt sein sollte, den Blut, Blutkörperchen und innere Organe beim Publikum auslösen. Angesichts der Verbesserungen im heutigen Genrefilm-Produktionssystem verwenden Horrorfilme einen unnatürlichen Ansatz, um die wahre menschliche Natur zu zeigen. Es spiegelt einige ursprüngliche Absichten der Menschen wider. Auf einigen Ebenen befriedigt es nicht nur die unterbewussten Bedürfnisse der Menschen, sondern verleiht dem Seherlebnis auch eine tiefgreifende pädagogische Bedeutung, während es auf wahre menschliche Geschichten im Horrorgenre anspielt.

Natürlich bezieht sich die pädagogische Bedeutung hierauf nicht auf glorreiche Predigten. Es handelt sich auch nicht um die verschiedenen NO ZUO NO DIE-Routinen, die bisher in den Handlungen von Horrorfilmen dieser Art verwendet wurden. Neben der Sinnesstimulation vermitteln die Macher dem Publikum durch die Thematik des Films realistischere Reflexionen. So wie die spezifischen Elemente von Horrorfilmen nicht für Kinder mit geringem Urteilsvermögen geeignet sind, können sie bei ihnen auch zu einem falschen Verständnis der realen Gesellschaft führen. Die tiefe Bedeutung von Horrorfilmen liegt darin, dass sie als lehrreiches Material und als Spiegel für Erwachsene dienen.

Der Erlösungsplan eines sterbenden alten Mannes und die Laune eines ungezogenen Kindes. Das System und die menschliche Natur treiben die Bildung auf die Spitze

Es ist allgemein bekannt, dass Horrorfilme für die Zuschauer nur eine pädagogische Bedeutung haben, die sich auf die Frage beschränkt, wie man „im alltäglichen Gemetzel überlebt“. Als fester Bestandteil von Halloween hat die Saw-Reihe ein Thema, das uns lehrt, gute Taten zu vollbringen und gute Menschen zu sein.

Ein weiterer Jugendklassiker, „Final Destination“, veranschaulicht perfekt eine Wahrheit: Wer die Handlung verrät, muss sterben. Der ursprüngliche Zweck dieser Serie mit dem Hauptthema „Jede kleine Nachlässigkeit kann katastrophale Folgen haben“ besteht darin, die Menschen zu warnen, in der Realität auf die Sicherheit zu achten. Ich habe also nicht vor, Selbstmord zu begehen. Da es um das Thema Bildung geht, werden die folgenden drei Filme zum Thema „Bildung“ die „grausame Erziehung“, die uns durch Film- und Fernsehproduktionen vermittelt wird, aus verschiedenen Blickwinkeln analysieren. (Aus Sicherheitsgründen wird es natürlich nicht zu viele Beschreibungen der Handlung geben.)

In der Geschichte des Horrorfilms (Thrillers) gibt es nur sehr wenige Werke, die realitätsnahe Genres als Hauptrichtung der Kreativität wählen. Erst in den letzten Jahren hat die Zahl dieser Filme allmählich zugenommen und dem traditionellen Horrorfilm inmitten des eintönigen, blutspritzenden Genres eine interessante Würze verliehen. Anders als beim Film „Elephant“, der auf dem Amoklauf an der Columbine High School im Jahr 1999 basiert, der die Welt schockierte, beschwerten sich viele Zuschauer des Films „Eden Lake“ über die von Anfang bis Ende deprimierende Handlung. Die meisten Szenen lassen den Zuschauer die Zähne zusammenbeißen. Ich glaube, dass die meisten Zuschauer die wahren Realitätsprobleme, die im Film zum Ausdruck kommen, anhand der brennenden Emotionen spüren können.

Tatsächlich ist dieser Film über die mangelnde Bildung in der Familie für das chinesische Publikum sehr nah am Boden und es kann sich sogar in die Situation hineinversetzen. Es war einmal eine Zeit, in der die Aufsässigkeit der Jugend und die Sturheit gesellschaftlicher Vagabunden in den Worten und Taten der jungen Männer im Film verkörpert zu sein schienen. Es ist nur so, dass der Film versucht, den Charakteristika von Horrorfilmen gerecht zu werden und die aktuelle Situation, in der man gegen normale Regeln und gegen andere (einschließlich der Eltern) verstößt, übertreibt. Das Seherlebnis sei gelungen: „Der Nervenkitzel und die Spannung, die ein Horrorfilm haben sollte, sind der gerechten Empörung, die das Herz erfüllt, völlig unterlegen.“ Vielleicht ist das der Grund, warum viele wertschätzende Eltern so wütend sind und sich für die männlichen und weiblichen Protagonisten gekränkt fühlen.

Gleichzeitig wirft dieser Film jedoch eine ernste Frage über den Zusammenhang zwischen sozialem Gewissen und Familienerziehung auf.

Und der Film „Elephant“. Es hat ein ähnliches Thema, aber es fehlen die Horror- und Thriller-Elemente. Wahrscheinlich weil der Film auf realen Lebensumständen basiert, weisen mehr Details auf soziale Probleme hin und prangern die schwerwiegenden und irreversiblen Folgen an, die durch den Mangel an Umweltberatung in verschiedenen Bereichen wie Schulbildung, Familienaufsicht, Systemlücken und menschlicher Fürsorge verursacht werden.

Der Name „Elephant“ scheint nicht den geringsten Bezug zum Inhalt des Films zu haben. Seine Bedeutung stammt jedoch aus der alten Fabel von den blinden Männern und dem Elefanten. Das heißt, was jeder sieht und weiß, ist einseitig, und jeder kann nur einen Teil des Elefanten berühren. Jeder nimmt am Vorgang „Berühren des Elefanten“ teil, kann das gesamte Geschehen jedoch nicht kennen und ist nur passiv daran beteiligt. Für jedes Opfer ist diese Katastrophe vom Himmel in Wirklichkeit ein plötzlicher und wahlloser Terroranschlag. Mit anderen Worten: Die sogenannte „allwissende Sicht“ kommt im Film nicht zum Einsatz. Es scheint sich um eine allwissende Sicht zu handeln, doch tatsächlich sieht das Publikum nur das Ereignis selbst. Die Motive, warum die beiden Teenager Menschen töteten, oder ihre psychologische Entwicklung werden nicht klar erklärt. Der Film untersucht, wie leicht Gewalt durch zynische Teenager, die von den Werten der Welt abweichen, in eine gewöhnliche amerikanische High School eindringen kann, bietet am Ende jedoch keine Antwort.

Der Film verwendet realistische Aufnahmetechniken und Details, um die Gleichgültigkeit des Jungen darzustellen, wenn er in der Schule gemobbt wird, seine Diskussionen über Nazi-Themen mit seinen „gleichgesinnten“ Freunden zu Hause und sogar die Bestellung von Waffen und die Ausarbeitung von Plänen. Die Probleme hinter den Kulissen müssen alle vom Publikum überdacht werden. Dies ist der Teil des Films, den es wert ist, immer wieder angesehen zu werden.

Denn Prävention und Beratung stehen im Mittelpunkt der Jugendbildung. Allerdings passiert es leicht, dass man bei der Korrektur von Erwachsenen, die ihre Werte etabliert haben, zu weit geht. Für viele Horrorfilm-Fans ist die von Lionsgate produzierte „Saw“-Reihe natürlich das schockierende und lehrreiche Drama, das in den vergangenen Jahren auf der Halloween-Filmliste nicht fehlen durfte. Am 29. Oktober 2004 kam in Nordamerika ein Low-Budget-Horrorfilm namens „Saw“ ohne große Aufmerksamkeit in die Kinos. Die meisten Filmfans dachten, dass es sich hier um einen weiteren billigen, blutigen B-Movie handelte, der am Fließband produziert wurde, um in der Halloween-Saison Geld zu machen. Doch als der Abspann lief, wurde ihnen klar, wie sehr sie sich geirrt hatten.

Der Erfolg der Saw-Reihe liegt nicht nur darin, dass sie mit den immer gleichen Klischees bricht, sondern auch darin, dass sie mit ihren raffinierten Spannungssettings in visueller, intellektueller und emotionaler Hinsicht der Killerreihe einen neuen Höhepunkt verschafft und die Kunst des Horrorfilms auf ein völlig neues Niveau hebt.

Wenn wir über diese Serie sprechen, kommen wir nicht umhin, über den Kern der Serie und die Erschaffung der Figur „Jigsaw“ zu sprechen. Je mehr wir über Jigsaw erfahren, desto stärker spüren wir, dass er keine Person ist, sondern der Begründer eines Geistes, eines Glaubens und einer Idee. Bei der Entwicklung der Figur Jigsaw bestand das Hauptziel der Macher darin, sicherzustellen, dass sich seine Persönlichkeit und Motivationen völlig von denen aller bisherigen Serienkiller auf der Leinwand unterscheiden. Das Ziel von Jigsaw besteht nicht darin, Menschenleben zu nehmen. Es ist ihm ein Anliegen, seinen Landsleuten die Wertschätzung des Lebens beizubringen und ihren Überlebenswillen zu wecken.

Und alles begann mit John Kramers (Jigsaw) Neubewertung der Werte. Ursprünglich war er Bauingenieur mit einer erfolgreichen Karriere und einer glücklichen Familie. Leider wurde bei ihm Krebs diagnostiziert und sein Selbstmordversuch scheiterte. Er hatte daraufhin ein „neues Verständnis“ vom Leben und war äußerst enttäuscht von der Welt. Die Theorie vom Überleben des Stärkeren war nicht länger anwendbar. Viele mittelmäßige Menschen, die nichts taten, könnten ein sehr angenehmes Leben führen. Sie betrachteten das Leben als selbstverständlich und verloren ihre Ehrfurcht. Von da an blieb ihm nichts anderes übrig, als die Aufgabe des „Soziallehrers“ zu übernehmen. Er schwor, das Gewissen zu wecken und begab sich auf den Weg der Erlösung.

Aufgrund seiner Nahtoderfahrung hat Jigsaw ein tiefes Verständnis für die Überlebensseite der menschlichen Natur und erschafft ausgeklügelte Mechanismen und Fallen. Ermöglichen Sie den „Lehrern“, in akuter Gefahr und innerhalb einer bestimmten Zeit einen Hoffnungsschimmer und Rettung zu finden.

Auch wenn es dabei unvermeidlich blutige Prüfungen und Tötungsrisiken gibt. Aber eines muss klargestellt werden: Jigsaw hat nie zugegeben, dass er ein Mörder ist. Im dritten Film der Reihe gestand er dem Arzt im Sterben, dass er Mord hasste. In gewissem Sinne hat er nie jemanden ermordet, denn alle seine Opfer hatten von Anfang bis Ende das Recht zu leben. Jigsaw beweist lediglich, dass seine Opfer es verdienen zu leben und ihren früheren, fehlerhaften Lebensstil aufzugeben. Jigsaw ist kein Teufel, er bringt lediglich den bösen Faktor der menschlichen Natur auf die Spitze. Er ist wie ein grausamer Engel. Obwohl er immer in einem unmenschlichen Ton spricht, ist er stets bestrebt, seinen Opfern Mut zu machen: Ihr Schicksal liegt in Ihren eigenen Händen, Leben oder Tod hängen von Ihrer Entscheidung ab.

Verglichen mit unserer Realität müssen wir zugeben, dass die menschliche Natur sowohl Gutes als auch Böses in sich trägt. Egal, auf welcher Seite wir stehen, wir müssen uns möglicherweise in einer extremen Situation befinden, in der wir vor einer Sackgasse stehen, um die Wahrheit von der Lüge zu unterscheiden. Dieser „praktische Pädagoge“, der einst als beispielloser „Serienmörder“ bezeichnet wurde und auf dem Sterbebett lag, hat durch eine persönliche Prüfung viele Menschen in der Gesellschaft aus ihren skrupellosen Werten erweckt. Es war eine wichtige Lektion für diejenigen, die in Verzweiflung und mit Sünde im Herzen lebten.

Berichten zufolge wird Lionsgate die blutige Geschichte von „Mr. Jigsaw“ im nächsten Jahr vollständig abschließen. Wir freuen uns darauf, dass die Jünger den Ruhm, Schüler auf der ganzen Welt zu haben, wieder aufleben lassen können.

Tatsächlich zeichnen sich moderne Horrorfilme oft durch visuelle Spannung aus, die zum Nachdenken anregende Themen zum Ziel hat. Film- und Fernsehkunst ist bestenfalls nur ein Vertreter des sogenannten populären Trends. Es ist nicht unbedingt richtig und kann nicht als moralischer Referenzstandard angesehen werden. Es lässt sich jedoch nicht leugnen, dass Trends in der breiten Masse die Kultur oft in Richtung Mainstream drängen. Wenn die Realitätskritik im Rahmen dieser Art der Theaterinszenierung immer mehr Resonanz findet, zum Nachdenken anregt und sich verbreitet, können verschiedene gesellschaftliche Probleme vielleicht wirklich ernst genommen werden. Die hieraus entstehenden negativen Folgen können wirksam vermieden werden.

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