Ali Zhang Qiang im Gespräch mit Mediengiganten: Das Spiel zwischen Unterhaltungsinvestitionen und zeitgenössischem Film

Wenn wir wissen möchten, wie groß das Potenzial des heutigen Filmkonsummarktes ist, können wir uns einen Eindruck davon verschaffen, wie groß die durchschnittliche jährliche Wachstumsrate des Filmmarktes im letzten Jahr bei 48,7 % war. Der chinesische Filmmarkt verzeichnet seit vielen Jahren in Folge ein rasantes Wachstum der Kinoeinnahmen. Im Jahr 2015 erreichten die Kinokasseneinnahmen 44,069 Milliarden Yuan und die Zahl der Leinwände überstieg 31.000, womit der Film weltweit den zweiten Platz belegte. Einige Organisationen prognostizieren, dass China im Jahr 2018 die USA überholen und zum weltweit größten Kinokassenmarkt werden wird. Wenn diese jährliche Wachstumsrate anhält, wird es nicht mehr lange dauern, bis China zum Kassenkönig der Welt aufsteigt.

Im Zuge dieser Welle des Filmkonsums drängte die Filmindustrie verschiedene Formen des Sozialkapitals in ihren Bann. Mit dem schnellen Wachstum des Marktes stiegen auch die finanziellen Risiken. Die Kapitalspritze sorgte zwar für Wohlstand, führte aber auch zur Entstehung von Blasen.

Alibaba Pictures CEO Zhang Qiang ist voller Erwartungen für den chinesischen Filmmarkt

Am 12. Juni war Zhang Qiang, CEO von Alibaba Pictures, beim Seminar „Film und Kapital – Lieben Sie sich, nicht töten Sie sich“ in Shanghai der Ansicht, dass sich das chinesische Filmkapital derzeit in einer äußerst aktiven Phase befinde, die sowohl neu als auch instabil sei. Seine Aktivitäten haben auch die Aufmerksamkeit einer großen Zahl in- und ausländischer Filmproduktionsteams auf sich gezogen, insbesondere einiger herausragender Produktionsteams in Hollywood. In einem solchen Umfeld könnte sich in Zukunft im Zuge der Marktschwankungen allmählich ein neues Modell des Unterhaltungskapitals herausbilden.

Gleichzeitig hat die Förderung des Filmschaffens durch Kapital auch viele kleine Unternehmerteams hervorgebracht. Diese Teams wachsen wie Bambussprossen nach einem Frühlingsregen. Mit der Verbesserung des neuen Geschäftsmodells für chinesische Filme werden diese kleinen Unternehmen in der Zukunft allmählich wachsen und könnten in Zukunft zum Rückgrat hervorragender einheimischer Originalwerke werden.

Die fünf Jahre, als Bona verschwand

Neben der Begeisterung der Film- und Fernsehproduzenten hat auch die Bona Film Group als Filmvertriebsunternehmen in einem solchen Umfeld ihre eigene Stimme zum Ausdruck gebracht. Yu Dong, Gründer, Vorsitzender und CEO der Bona Film Group, glaubt, dass jetzt die beste Zeit für chinesische Filme ist. Insgesamt braucht es einen Kapitalschub, um die Filmindustrie stärker und größer zu machen. Gleichzeitig betonte er aber auch, dass man bei der Herstellung jedes einzelnen Films voller Ehrfurcht sein müsse und dass es Zeit brauche, jeden Film zu machen. „ Sie können hervorragendes geistiges Eigentum kaufen, aber möglicherweise nicht vollständig besitzen. Hören Sie auf die Meinungen von Experten und kooperieren Sie mit mehreren Parteien. Die Zeiten, in denen man allein kämpfte, sind vorbei. “

Yu Dong war sehr bewegt, als er über die fünf Jahre sprach, in denen Bona im Land verschwand. Er ist davon überzeugt, dass viele Unternehmen, die vor fünf Jahren nicht im Vorteil waren, in den Jahren florierten, als Bona sich in den USA weiterentwickelte. Als sie nach China zurückkehrten, waren dreißig Jahre vergangen.

Wenn man auf die Entwicklung des Unternehmens in den letzten Jahren zurückblickt – vom Rückzug der Bona Film Group von der US-Börse bis zu ihrer Ankündigung im letzten Jahr, dass das Unternehmen auf den A-Aktienmarkt zurückkehren würde –, hat der chinesische Filmmarkt in nur fünf Jahren weltbewegende Veränderungen durchgemacht. „Wir waren in den vergangenen fünf Jahren in den Vereinigten Staaten und als wir zurückkamen, stellten wir fest, dass sich der chinesische Kapitalmarkt weltbewegend verändert hatte.“ Yu Dong, Gründer und CEO der Bona Film Group, sagte mit einem hilflosen Lächeln: „Bona hat fünf Jahre lang keine Kapitalunterstützung erhalten.“ Auf diesem Seminar kündigte Yu Dong die Privatisierungspläne der Bona Film Group an. Mit der Bekanntgabe dieser Neuigkeit durch die Bona Film Group wird der zukünftige Filmkapitalmarkt wieder in Schwung kommen.

IP

In den letzten Jahren hat das „IP-Fieber“ in der chinesischen Filmindustrie zugenommen. Der IP-Wahn hält seit letztem Jahr an und ist immer noch ungebrochen. Manche Leute können nicht anders, als sich zu fragen, ob geistiges Eigentum wirklich so wertvoll ist.

Ye Ning, CEO von Huayi Brothers Film, glaubt, dass das geistige Eigentum, auf das sich die Leute normalerweise beziehen, nicht dieses geistige Eigentum ist . Herkömmliches geistiges Eigentum bezieht sich auf geistiges Eigentum, das aus literarischen Werken, Online-Romanen, Animationen usw. adaptiert wurde. Film-IP ist eine Super-IP-Kette, also ausgereiftes geistiges Eigentum, wie etwa die Lao Paoer-Serie. Solche Ressourcen mit allen damit verbundenen Auflagen sind für große Unternehmen allerdings sehr knapp.

Sie hoffen vielmehr, dass Leute, die etwas von Filmen verstehen , investieren und IP-Adaptionen vornehmen. Es besteht ein großer Unterschied zwischen Filmschaffenden, die in Film-IPs investieren, und Nicht-Filmschaffenden. Filme erfordern große industrielle Konzepte und Menschen mit einer professionellen Perspektive, die wissen, wie man Filmbudgets ausgleicht und sich mit Drehtechniken auskennt, um zu investieren und zu kooperieren. Dies ist ein natürlicher Unterschied zu nicht professionellen Filminvestoren.

Als ehemaliger Arbeitgeber von Ye Ning, Wanda Films, und Präsident von Wanda Cinema Line ist Zeng Maojun der Ansicht, dass die Ergebnisse von Investitionen und der Leitung von Filmen durch Experten und Laien in Bezug auf Filmproduktion und -investitionen völlig unterschiedlich sind.
Huang Jianxin, ein bekannter Regisseur und Cutter, stimmt dieser Aussage zu. Als jemand mit Erfahrung in der Filmproduktion und im Drehen arbeitet er am liebsten mit Investoren zusammen, die etwas von Filmen verstehen. Die Filmindustrie braucht Regeln, um den Kreislauf der Filmproduktion aufrechtzuerhalten.

China muss ein Filmgewerkschaftssystem etablieren

Vergleicht man den chinesischen und den amerikanischen Filmmarkt, so verfügen die Vereinigten Staaten über ein Filmgewerkschaftssystem. Was ist das Filmgewerkschaftssystem? Nehmen wir die Vereinigten Staaten als Beispiel. Ursprünglich wurde diese Art von Gewerkschaft speziell gegründet, um die grundlegenden Sozialleistungen, Arbeitszeiten und Arbeitsbedingungen der Schauspieler zu schützen. Sein Zweck bestand darin, Filmschaffenden dabei zu helfen, ihre Rechte zu wahren und ihre Arbeitsbedingungen und ihr Einkommen zu sichern. Wenn Sie Mitglied der Schauspielergewerkschaft sind, muss der Arbeitgeber dem Schauspieler bei Ihrer Einstellung ein bestimmtes Gehalt gemäß dem von der Gewerkschaft festgelegten Mindestlohnstandard zahlen. Wenn ein Konflikt entsteht, verhandelt und löst die Gewerkschaft ihn im Namen ihrer Mitglieder. Es schützt unsichtbar die Regeln der Filmindustrie. Ob Schauspieler, Drehbuchautoren, Regisseure oder andere Filmschaffende: Sie alle werden diese Standards befolgen, um die Regeln umzusetzen und so einen tugendhaften und geordneten Branchenkreislauf zu bilden.

Das aktuelle Problem der inländischen Filmproduktion besteht darin, dass große Filme und billige Kunstfilme dominieren, während Filme mit mittlerem Preisniveau allmählich verschwinden.

Dieser Trend ist zum einen auf die Investitions- und Renditequote zurückzuführen. Investoren hoffen, in kurzer Zeit hohe Gewinne an den Kinokassen zu erzielen, und stecken daher große Summen in Superfilme mit großem Budget und großer Produktion, während sie konventionelle Filme mit mittlerem Preisniveau ignorieren. Andererseits liegt es auch an der derzeit fehlenden Filmindustrialisierung und Prozessstandardisierung. In Zukunft wird dieses unvollkommene System mit der anhaltenden Aufmerksamkeit großer Filmunternehmen oder relevanter Regierungsbehörden schrittweise verbessert.

Es besteht ein Hassliebe-Konflikt zwischen dem Kapital und der Filmproduktion selbst. Die entscheidende Frage für Investoren und Filmemacher ist, ob sie sich für die Produktion von Filmen Kapital beschaffen oder wieder selbst zur Produktion von Filmen zurückkehren sollen.

Zukünftige Filminvestitionen erfordern ausgeprägte strategische Kenntnisse. Die Macht des Kapitals und scharfe Einblicke werden das Filmkapital dazu bewegen, zur richtigen Zeit in die richtigen Projekte zu investieren. Wenn man das Chinesische als Grundlage und das westliche Wissen als Anwendung nimmt, ist dies sowohl für Filminvestoren als auch für Filmemacher eine Prüfung, sei es Vision oder Entschlossenheit.

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