Wer trägt die Schuld am Chaos in der Film- und Fernsehbranche, wo unprofessionelle Nachwuchsschauspieler ins Visier der öffentlichen Kritik geraten?

Junge und attraktive Schauspieler sind heutzutage nicht mehr die Hälfte der Film- und Fernsehbranche, sondern liegen voll im Trend. Es fühlt sich an, als ob heutzutage in jedem Film ein oder zwei junge und attraktive Schauspieler vorkommen müssen und jeder Regisseur ein oder zwei junge und attraktive Schauspieler einsetzt, um die Show zu tragen. Dies ist in der Film- und Fernsehproduktion mittlerweile zum Standard geworden, als ob chinesische Filme ohne die Mitwirkung junger und attraktiver Schauspieler keinen garantierten Kassenerfolg hätten. Ohne Investoren kann ein Film nicht veröffentlicht werden, doch die meisten Investoren interessieren sich nur dafür, wie viel Geld ihnen der Film einbringen kann.

Der Grund, warum chinesische Filme heutzutage Geld einbringen, ist nicht die Handlung, nicht der gute Inhalt oder die gute Story, nicht die hervorragenden schauspielerischen Fähigkeiten der Schauspieler, sondern die bildschirmfüllende Darstellung ihrer Gesichter. Wer die meisten Fans hat, wird eingesetzt. Wir sehen also, dass es in Filmen heutzutage im Wesentlichen um eine Reihe von Stars geht, die in verschiedenen Cameo-Auftritten auftreten, und dann winkt jeder Star einfach mit dem Arm, und schon strömen eine große Zahl von Fans zu ihm.

Durch den Star-Effekt und den Fan-Effekt ist der Kassenerfolg eines Films garantiert. Dann waren die Investoren glücklich, die Fans lachten, das Publikum war wütend und der Regisseur weinte. Dieser Trend verstärkte sich im Zeitalter der jungen und attraktiven Schauspieler immer mehr und führte zu einem Teufelskreis.

Um an den Kinokassen Erfolg zu haben und schnell Geld zu machen, bleibt vielen Regisseuren nichts anderes übrig, als ihre Gefühle zu ignorieren und dem Trend zu folgen. Das führt letztlich zu den bitteren Folgen, dass Filme nicht ohne junge und attraktive Schauspieler auskommen können, die exorbitante Preise verlangen und dem Publikum keine gute Chance geben, mitzuspielen. Durch einen Artikel des Drehbuchautors Song Fangjin und die Äußerungen vieler erfahrener Schauspieler wie Chen Daoming und Song Dandan zu diesem Phänomen wurde die Wahrnehmung dieser Gruppe in der Bevölkerung wieder aufgefrischt.

Der Trend zu jungen und attraktiven Männern erobert die Film- und Fernsehbranche

Die heimische Film- und Fernsehindustrie hat sich in den letzten Jahren rasant entwickelt. Angesichts der starken Konkurrenz verlassen sich viele Produzenten auf beliebte junge Künstler, um Aufmerksamkeit zu erregen und Einschaltquoten zu erzielen. Allerdings haben sich auch einige der „Frischfleischer“, die in jungen Jahren über Nacht berühmt wurden, verloren. Sie erhalten zwar eine hohe Gage, gehen beim Filmen jedoch weder seriös noch professionell vor, was bei vielen in ihrem Umfeld für Unzufriedenheit sorgt.

Der Drehbuchautor Song Fangjin ermittelte verdeckt in Hengdian und brachte von der Front Aufzeichnungen über zu viel Chaos in der Film- und Fernsehbranche, insbesondere im Bereich der darstellenden Künste, mit. Die Schauspieler agieren aus der Luft, eine Szene mit mehr als 30 Personen wird ausschließlich von Ersatzdarstellern gespielt, die meisten jungen Schauspieler können ihre Texte nicht auswendig und ihr Schauspiel beschränkt sich auf ein paar Ausdrücke, die Crew besteht hauptsächlich aus jungen und attraktiven Schauspielern und der Regisseur spricht kaum über das Stück.

Nicht nur Drehbuchautor Song Fangjin, sondern auch CPPCC-Mitglied Song Dandan, Regisseur Chen Kaige und Drehbuchautor Gao Mantang sprachen während der beiden Sitzungen dieses Jahres über die verschiedenen Probleme junger Schauspieler. Song Dandan sagte, dass heutzutage viele junge Schauspieler nur aufgrund eines Liedes, eines Theaterstücks oder sogar ihres guten Aussehens über Nacht berühmt würden und plötzlich zig Millionen Fans hätten und großzügige Belohnungen erhielten.

Song Dandan nannte zwei Phänomene: Beispielsweise konkurrieren junge, gutaussehende Männer miteinander um die Anzahl der Maskenbildner und Assistenten. Ein anderes Szenario ist, dass zwei junge, gutaussehende Typen zusammen filmen und derjenige, der früher kommt, auf dem Parkplatz wartet und darauf besteht, dass die anderen zuerst hineingehen. Der Grund dafür ist, dass es heißt, dass Leute, die später einsteigen, scheinbar größere Arme haben. Chen Kaige sagte auch, dass das Phänomen, dass junge Schauspieler hohe Preise erhalten, durchaus existiere. Es ist nicht so, dass das, was sie tun, falsch ist, sondern dass ihnen niemand sagt, was richtig ist. Es ist eine Grundvoraussetzung, dass Künstler keine Drogen nehmen oder irgendetwas tun, was gegen die gesellschaftliche Moral verstößt.

Immer mehr Aussagen über Nachwuchsschauspieler scheinen sich zu bewahrheiten. Seit einiger Zeit überschwemmt das Thema der Karriereaussichten junger Künstler die chinesische Film- und Fernsehproduktionslandschaft. Einige unprofessionelle junge Schauspieler sind zur „Geißel“ der Branche geworden, und die astronomischen Gehälter, die schauspielerischen Fähigkeiten und andere Probleme, die die jungen Schauspieler verursachen, treiben die Film- und Fernsehbranche auch in Richtung chronischer Selbstmorde.

Ich denke, dass die Kritik vieler älterer Künstler an den unprofessionellen jungen Schauspielern berechtigt ist, denn auch wenn dieses Phänomen vielleicht nicht sehr gravierend erscheint, beeinflusst es doch unbemerkt das gesellschaftliche Klima. Die ideologischen und moralischen Qualitäten vieler junger Menschen nehmen ab und viele von ihnen geben sogar ihre akademischen Aussichten auf.

Obwohl diese jungen Künstler keine gute Ausbildung in darstellender Kunst haben, sind sie sehr gut darin, Aufmerksamkeit zu erregen. Der Hype wird Wellen der Aufmerksamkeit erregen. Tatsächlich handelt es sich dabei lediglich um Klatsch und Gerüchte, doch es kann die Aufmerksamkeit der Menschen auf andere Aspekte lenken, indem es die Hauptprobleme vermeidet und die Aufmerksamkeit der Menschen auf die Leistungsfähigkeit lenkt. Im Laufe der Zeit sind diese faulen jungen Talente entstanden.

Das Schrecklichste an dem Chaos sind nicht die himmelhohen Löhne

Die enormen Gagen der Filme zwangen Film- und Fernsehunternehmen zu Einsparungen bei der Produktion, was zu einem Qualitätsverlust der Werke und zu Kritik seitens des Publikums führte. In diesem Zusammenhang beklagte sich der berühmte und mit einer Goldmedaille ausgezeichnete Drehbuchautor Gao Mantang in einem Interview mit Reportern: „Wenn für ein Drama 100 Millionen Yuan investiert werden, entfallen auf junge Schauspieler 50 Millionen Yuan und auf Schauspieler mit höherem Status 70 Millionen Yuan.“ Die restlichen 30 Millionen Yuan umfassen verschiedene Ausgaben, beispielsweise für Regie und Produktion. Das ist keine Sensation, sondern die nackte Realität.

In früheren Medienberichten wurde eine Preisliste für ein Fernsehdrama mit einem Fresh-Meat-Schauspieler in der Hauptrolle bekannt gegeben. Unter ihnen hat Wu Yifans Angebot 120 Millionen erreicht, Lu Hans Angebot liegt zwischen 80 und 100 Millionen und Yang Yangs Angebot beträgt 70 Millionen. Nach Ansicht von Gao Mantang ist neben der Beschränkung hoher Löhne durch Verwaltungsanordnungen die Marktregulierung der wichtigste Weg zur Änderung der gegenwärtigen Situation. Wenn die Begeisterung des Publikums und der Fernsehsender für junge, attraktive Schauspieler nachlässt, werden sich auch die Gagen wieder normalisieren.

Natürlich würden diese jungen Schauspieler eine hohe Gage verdienen, wenn ihre schauspielerischen Fähigkeiten wirklich gut wären, aber es ist nun einmal so, dass ihre schauspielerischen Fähigkeiten bis zu einem gewissen Grad dürftig sind. In einer kürzlich durchgeführten Umfrage, in der die schlechten schauspielerischen Fähigkeiten junger Schauspieler bewertet wurden, standen mehrere beliebte junge Schauspieler auf der Liste, insbesondere ein junger Schauspieler, der die Komödien zum diesjährigen chinesischen Neujahrsfest und die Jugendfilme des letzten Sommers beinahe monopolisiert hatte und die Liste anführte. Es scheint, dass die mangelnden schauspielerischen Fähigkeiten junger Schauspieler zu einem Konsens unter den Zuschauern geworden sind, und die Ergebnisse der Umfrage zeigen auch die Unzufriedenheit des Publikums mit der geringen Qualität der Arbeiten der jungen Schauspieler.

Bei genauerer Analyse ist es nicht schwer zu verstehen, warum die schauspielerischen Fähigkeiten der jungen Schauspieler von heute mangelhaft sind. Die meisten von ihnen haben keinen professionellen Hintergrund. Um ihr Aussehen hervorzuheben, werden die Beleuchtung und die Kamera des Films angepasst, beispielsweise durch viele Nahaufnahmen, weiches Licht, unnötige Bewegtbilder und das Streben nach großartigen Bildern wie in Musikvideos. Wenn Sie zu viel Aufwand in die Darstellung des Aussehens einer Figur stecken, wird es zwangsläufig schwierig sein, die innere Welt der Figur zu berühren. Insbesondere die unreifen und unzureichenden Leistungen nicht professioneller Schauspieler können die künstlerische Integrität des Films beeinträchtigen und führen beim Publikum häufig zu einem sehr peinlichen Seherlebnis.

Doch die mangelnden schauspielerischen Fähigkeiten junger Schauspieler sind nicht angeboren, sondern werden durch die vielen Varietéshows unserer Zeit verursacht. Sobald sie ein wenig Ruhm erlangt haben, treten sie sofort in verschiedenen Varietéshows auf. Varietéshows haben eine hohe Aufmerksamkeit, ziehen schnell Fans an und machen Spaß. Sie sind nicht wie Filme, bei denen man Texte auswendig lernen, schauspielerische Fähigkeiten üben und vom Publikum gescholten werden muss, wenn man keine gute Leistung bringt. Infolgedessen folgten viele Prominente diesem Beispiel, und Varietéshows wurden zum König, während Film- und Fernsehdramen in den Hintergrund traten. Ihr Terminkalender ist das ganze Jahr über so voll, dass nicht einmal eine Fliege hineinfliegen kann. Wie sollen sie da noch Zeit finden, sich über Filmrollen Gedanken zu machen?

Im Vergleich zu den oben genannten Dingen ist nicht die hohe Gage und die mangelnden schauspielerischen Fähigkeiten das Abscheulichste, sondern die Unprofessionalität ist der Hauptgrund, warum so viele erfahrene Schauspieler es nicht ertragen können. Im Oktober 2016 wurde das Spionagedrama „Sparrow“ ausgestrahlt und Internetnutzer entdeckten an vielen Stellen im Drama Einzelheiten über Li Yifengs Einsatz eines Doppelgängers. Am 8. Dezember 2016 veröffentlichte der Drehbuchautor Wang Qinan einen Microblog-Beitrag, in dem er sagte, dass „ein junger Schauspieler eine Form und eine Maske aus menschlicher Haut als Ersatz für die Dreharbeiten verwendet hat“, was schließlich dazu führte, dass die Aufmerksamkeit der Internetnutzer auf den Verdächtigen Yang Yang gelenkt wurde.

Früher war es für Schauspieler unmöglich, nicht zum Dreh ans Set zu kommen. Selbst bei manchen gefährlichen Szenen würden viele erfahrene Schauspieler die Szenen lieber selbst drehen. Einerseits sind die meisten Stellvertreter nicht so gut wie sie selbst, wenn es darum geht, die Charaktere umfassender auszugestalten. Für einen Schauspieler hingegen ist es eine seltene Gelegenheit, seine Fähigkeiten zu verbessern, wenn er selbst etwas tut, solange es mit seinem Beruf zusammenhängt.

Manche Schauspieler sind heutzutage in der Lage, sich Textzeilen einzuprägen. Es liegt nicht daran, dass sie nicht in der Lage wären, sich Texte einzuprägen, sondern daran, dass ihnen die Zeit dazu fehlt. Beispielsweise ist der Einsatz eines Ersatzdarstellers lediglich eine Strategie des Produzenten aus Zeitmangel. Tatsächlich handelt es sich hierbei um einen Teufelskreis, der durch Marktprozesse verursacht wird.

Es sind nicht nur die jungen Schauspieler, die chinesische Filme in den Sumpf ziehen

Mittlerweile haben nicht nur Schauspieler, sondern auch viele Regisseure Probleme mit ihrer Berufsethik. Viele Filmteams bestehen heute aus jungen und attraktiven Schauspielern. Alles dreht sich um diese unprofessionellen jungen und gutaussehenden Schauspieler. Sie sind bei ihrer Schauspielerei im Wesentlichen auf Doubles angewiesen und müssen nicht einmal ihren Text auswendig lernen, aber ihr Tageslohn beträgt bis zu 556.000 Yuan, was einem Geldraub gleichkommt. Dies steht in krassem Gegensatz zur Professionalität von Schauspielern der älteren Generation wie Chen Baoguo, Chen Daoming und Zhang Guoli.

Nun, jemand wird sicherlich fragen: Wenn das so ist, warum setzen Sie als Regisseur dann nicht solche Schauspieler ein? Daraufhin sagte Herr Zhang Guoli, dass der Regisseur kein Recht habe, diese jungen Schauspieler nicht einzusetzen, da er über ausreichend Kapital verfüge. Doch warum sind die Hauptstadtparteien so hart? Das Problem besteht darin, dass Investoren den Ruhm und die Fans junger Idole nutzen möchten, um den Markt zu erschließen, was die Industriekette betrifft.

Nehmen Sie zum Beispiel Film- und Fernsehdramen. Junge und attraktive Schauspieler können Werbung, Fans und Aufmerksamkeit erregen und so die Kinokasseneinnahmen steigern und die Einschaltquoten erhöhen. Es ist offensichtlich, dass die gesamte Film- und Fernsehbranche ein Auge auf die kommerziellen Vorteile geworfen hat, die junge und attraktive Schauspieler mit sich bringen können. Während die gesamte Branche verzweifelt dem Geld hinterherjagt, werden in der Film- und Fernsehbranche junge und attraktive Männer zum Objekt der Verwöhnung und Jagd, und daraus sind merkwürdige Phänomene entstanden.

Nehmen Sie als Beispiel „The Great Wall“ des bekannten Regisseurs Zhang Yimou. In diesem Film spielte Wang Junkai von TFboys mit, man kann jedoch sagen, dass Wang Junkai in diesem Drama überhaupt nicht präsent war. Erzählen Sie mir nichts von schauspielerischen Fähigkeiten. Es gibt so viele Kinder, die professionelle Schulen für darstellende Künste absolviert haben. Der Grund für die Einstellung von Wang Junkai war jedoch die Popularität von TFboys, und sie wollten diese nutzen, um die Einspielergebnisse von „The Great Wall“ zu steigern.

Obwohl das Problem einiger unprofessioneller junger Schauspieler tatsächlich besteht, ist es nicht fair, ihnen das gesamte Chaos in der Film- und Fernsehbranche zuzuschreiben. Dass junge und attraktive Schauspieler vorherrschen, ist letztlich auf die Präferenz von Investoren und Produzenten zurückzuführen. Im Vergleich zu erfahrenen Schauspielern haben junge Schauspieler eine größere Fangemeinde. Investoren luden sie ein, die Hauptrollen zu übernehmen, was nicht nur Verkehr garantierte, sondern auch Themen und Aufmerksamkeit erregte.

Die Fans, die hinter dem „frischen Fleisch“ stehen, machen spontan Werbung für die Film- und Fernseharbeiten der Idole, ohne dass diese ihnen den Auftrag geben. Sogar in „Die Reise nach Westen: Die Dämonen schlagen zurück“, bei dem zwei berühmte Regisseure, Stephen Chow und Tsui Hark, Regie führten, wurden Wu Yifan und Lin Gengxin eingeladen, die Hauptrollen zu spielen. Die Behauptung, ihnen seien die Kinokassen egal, ist offensichtlich unhaltbar.

Wenn ausschließlich junge Schauspieler die Hauptrollen übernehmen, muss dies dem Film- oder Fernsehwerk selbst nicht unbedingt schaden. Der Grund, warum die Film- und Fernsehindustrie heute auf Abwege geraten ist, liegt darin, dass sie die Qualität von Film- und Fernsehwerken ignoriert und nur noch schnelles Geld durch den Verkauf von Looks und Fans machen will. Aus Sicht von Investoren und Produzenten können andere Produktionsschritte vereinfacht werden, sofern ein beliebtes Idol als Star eingeladen wird. Das Drehbuch kann Mängel aufweisen, der Text kann verwässert sein, die Spuren von Ausschnitten können ignoriert werden und die Leistung der Schauspieler spielt keine Rolle, da das Publikum sowieso nur ihre Gesichter sieht.

Aus dieser Perspektive sind es nicht nur die Investoren und Produzenten, die Frischfleisch lieben, sondern auch das Publikum, das Schuld trägt. Tatsächlich sind die verschiedenen Probleme in der Film- und Fernsehbranche das Ergebnis des kombinierten Einflusses mehrerer Faktoren. Frisches Fleisch ist nicht die Wurzel allen Übels und das Publikum ist nicht der Schuldige. Das opportunistische Verhalten von Investoren und Produzenten, der Mangel an Ehrgeiz junger Schauspieler und das Streben des Publikums nach Aussehen haben zusammen ein solch stürmisches Marktumfeld geschaffen.

Verzerrte professionelle Werte werden chinesische Film- und Fernsehdramen völlig ruinieren

Wenn junge und attraktive Männer zum neuen Trend werden und als Schauspieler in Filmen und Fernsehdramen die erste Wahl sind, wird die Handlung von Filmen und Fernsehdramen beschädigt. Die Aushöhlung der aktuellen Handlung ist eine davon. Es stimmt, dass manche Dramentypen zusätzliche Punkte erhalten, wenn sie das Element junger und attraktiver Schauspieler enthalten, wie etwa Martial-Arts-Dramen und einige Jugendidol-Dramen. Das Kampfkunstdrama selbst ist ein Werk reicher Vorstellungskraft, das über die vom Autor geschaffene Realität hinausgeht. Aufgrund des Idol-Faktors werden in Jugend-Idol-Dramen passenderweise gutaussehende Jungen einbezogen, was auch ein wahres Spiegelbild der gesellschaftlichen Realität ist. Ich denke, diese sind angemessen.

Allerdings sind viele Arten von Dramen wirklich nicht geeignet, wie etwa historische Legenden, antijapanische Kriegsdramen, sogar Spionagedramen und viele andere Arten von Werken. Es sollte eine universelle Branchenregel sein, dass die richtigen Schauspieler die richtigen Rollen spielen. Die Popularität dieses Trends kann jedoch viele Produzenten und Produktionsfirmen nicht davon abhalten, junge und attraktive Schauspieler für die Hauptrollen in Betracht zu ziehen und dabei die Anforderungen des Drehbuchs und der Charaktere völlig außer Acht zu lassen.

Ich habe keine Antwort darauf, wie lange dieser Trend anhalten wird, aber es ist unvermeidlich, dass viele Unternehmen und Projekte auf diesem Weg scheitern werden. Im täglichen Filmkritikprozess stoßen wir immer wieder auf Fernsehdramen, bei denen die Schauspieler ohne jegliches Gehirn ausgewählt werden. Sehr gute Plots und Geschichten werden an den Rand gedrängt und die Handlung wird durch den Einsatz unfähiger Kandidaten geschwächt, wodurch die Handlung dann auf ganzer Linie zusammenbricht.

Jemand wird sicherlich sagen, dass man die hohle Handlung nicht auf das Phänomen der jungen und gutaussehenden Schauspieler schieben kann. Vielleicht war der Drehbuchautor beim Erstellen des Films so. Ich kann Ihnen mit gutem Gewissen sagen, dass die ursprüngliche Absicht des Drehbuchautors darin bestehen sollte, sich dem entgegenzustellen. Doch egal, wie gut der Drehbuchautor ist, den besonderen Anforderungen der Produzenten und Investoren kann er nicht widerstehen. Wenn Sie mir nicht glauben, fragen Sie die Drehbuchautoren: Müssen sie Handlungen entwickeln, die den Eigenschaften junger und attraktiver Schauspieler entsprechen, um sich dem Markt anzupassen?

Generell gilt: Wenn eine solche Handlung erst einmal ans Licht kommt, lassen Regie und Stil des gesamten Dramas schnell nach. Tatsächlich kommt dies für ein solches Drama einer Katastrophe gleich. Ich glaube nicht, dass diese Situation zu 100 % die Schuld der jungen und attraktiven Schauspieler ist, aber es gibt definitiv eine ganze Reihe von Handlungssträngen, die sie ruiniert haben. Der Aufstieg vieler junger, gutaussehender Männer ist Talentshows und Gesangswettbewerben zu verdanken, wie etwa Lu Han und Wu Yifan. Doch egal, ob sie als Sängerinnen oder Models angefangen haben, durch Varieté-Shows berühmt wurden oder als Tänzerinnen ausgewählt wurden, den meisten von ihnen fehlt die männliche Energie. Wenn Weiblichkeit den Bildschirm füllt, scheint sie die Erregungspunkte der Frauen zu treffen und sie erleben beim Konsum tatsächlich anhaltende Orgasmen.

Unterschiede in der Ästhetik sind grundsätzlich akzeptabel, aber es ist wirklich inakzeptabel, sie für Rollen im relativ ernsten Bereich der Fernsehdramen zu verlangen. Die größte Gefahr, wenn man sich nur auf junge und attraktive Stars konzentriert, besteht darin, dass dem Film selbst und sogar dem gesamten Film-Ökosystem geschadet wird. Wenn Filme eng mit der Finanzwelt und dem Markt verknüpft sind, kann es leicht passieren, dass die Essenz der Filmkunst übersehen wird, was sich negativ auf die Gesamtqualität der Filmkunst auswirkt, einschließlich der Drehbücher, der Aufführungen usw.

Wenn die Besetzung mit einem jungen und attraktiven Schauspieler einen Kassenerfolg garantiert, wird das Drehbuch kaum ernst genommen. Die Produzenten werden das Drehbuch nicht wiederholt überarbeiten, da das Modell, populäres geistiges Eigentum mit jungen Schauspielern zu kombinieren, sicherer und einfacher umzusetzen ist als die Neuschöpfung. Dies ist jedoch zweifellos ein Teufelskreis, der die Qualität des Films nur immer weiter verschlechtern wird.

Hinzu kommt, dass nicht alle Nachwuchsschauspieler eine professionelle Ausbildung haben. Sie steigen aufgrund ihrer enormen Popularität in die Unterhaltungsbranche ein. Ihr Ausgangspunkt ist sehr hoch und die starke Marktnachfrage ermöglicht es, Chancen, die ursprünglich langes Warten erforderten, einfach zu nutzen. Einerseits wird dadurch der Mangel an jungen und attraktiven Männern deutlich, andererseits müssen junge und attraktive Männer ihr Verfallsdatum nutzen, um ihr Selbstwertgefühl zu maximieren. Zusätzlich zum Singen und Auftreten müssen sie auch in Varietéshows auftreten und Werbespots drehen, wodurch ihnen nur sehr wenig Zeit bleibt, sich in ihre Rollen hineinzuversetzen und ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu verfeinern, was sich tatsächlich sehr nachteilig auf die langfristige Entwicklung der Schauspieler auswirkt.

Zur Heilung einer Herzerkrankung sind Herzmedikamente erforderlich. Das Gleiche gilt für Filme und Fernsehserien.

Das Auftauchen junger und attraktiver Schauspieler hat in Film- und Fernsehdramen für Chaos gesorgt. Natürlich müssen psychische Erkrankungen mit Psychopharmaka behandelt werden. Wenn wir möchten, dass die heimischen Film- und Fernsehproduktionen wieder auf den richtigen Weg kommen, müssen wir die Branche selbst säubern. Viele Produzenten streben nur nach kurzfristiger und schneller Geldschöpfung und das Streben nach künstlerischer Qualität tritt in den Hintergrund. Investoren bündeln große IPs und „Frischfleisch“ mit hohen Bewertungen und hohem Verkehr.

Mit der Zeit ist diese Art schlechter Dramen zum Mainstream des Marktes geworden, während Werke, die wirklich auf Qualität setzen, angeblich unpopulär geworden sind, weil sie durch falsche Bewertungen und Daten unterdrückt werden. Um das Problem des Leistungseinbruchs wirklich zu lösen, müssen wir zunächst damit beginnen, den Bewertungsbetrug zu beseitigen. Nur wenn sich das Bewertungssystem wieder normalisiert, kann es auf dem Markt zu einem positiven Rückkopplungsmechanismus kommen, bei dem gute Werke gute und schlechte Werke schlechte Bewertungen erhalten. Nur dann kann die Branche eine Selbstreinigung erreichen.

Natürlich ist neben der Selbstreinigung der Branche auch die Selbstreflexion junger Akteure sehr wichtig. Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass junge Schauspieler, wenn sie in dieser Branche ihren Lebensunterhalt verdienen wollen, früher oder später einen Wandel durchmachen müssen, denn schließlich werden junge Schauspieler eines Tages alt, und wenn sie nicht hart an ihren schauspielerischen Fähigkeiten arbeiten, werden auch sie aus der Branche verschwinden. Deshalb sollten junge Schauspieler jeden Film nutzen, um ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern. Schließlich ist eine hohe schauspielerische Leistung für ihn als Schauspieler die Grundlage seines Überlebens.

Darüber hinaus sind Fans auch der Schlüssel zur Veränderung des Chaos in Film- und Fernsehdramen. Die blinde Jagd der Fans nach Stars wird vielen jungen und attraktiven Schauspielern schaden. Tatsächlich ist der chinesische Fußball ein offensichtliches Beispiel. In der Vergangenheit gab es im chinesischen Fußball viele hirnlose Fans, die den Slogan „Ich liebe dich, ob ich gewinne oder verliere“ riefen. Dieser Slogan hat den chinesischen Fußball ruiniert. Da Sie es unabhängig davon unterstützen, ob Sie gewinnen oder verlieren, verlieren die Leute unweigerlich die Motivation, weiterzumachen. Dasselbe gilt für die Film- und Fernsehbranche. Wenn die Fans Filme und Fernsehserien mit jungen Schauspielern glauben, egal wie schlecht diese sind, verlieren die Stars natürlich die Motivation, ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern.

Obwohl der Stareffekt in China noch lange ein fester Bestandteil der Branche bleiben wird, besteht das Hauptziel darin, das Chaos in der Branche zu ändern, das durch diesen Trend verursacht wird, da junge und attraktive Schauspieler dort auftreten. In der Vergangenheit betrachteten wir Menschen mit hervorragenden schauspielerischen Fähigkeiten und guter persönlicher Kultivierung als unsere Idole und Vorbilder, aber wie ist es heute? Was ich jetzt sehe, ist tatsächlich nur ein junger, gutaussehender Typ mit einem Gesicht. Das ist jetzt die Realität.

Am 1. März wurde das „Gesetz zur Förderung der Filmindustrie der Volksrepublik China“ offiziell umgesetzt. Zum ersten Mal wurden „Tugend und Kunst“ in das Gesetz aufgenommen, was von den Praktizierenden verlangte, ihre Selbstdisziplin zu stärken und ein gutes soziales Image aufzubauen. Dieser Artikel hat der gesamten Unterhaltungsindustrie zweifellos Auftrieb gegeben. Nach der offiziellen Umsetzung des Filmgesetzes antworteten viele Schauspieler, sie sollten erst lernen, ein guter Mensch zu sein, bevor sie sich der Kunst widmen. Dieser Ansatz kann das Chaos in der Film- und Fernsehbranche direkt verändern.

Natürlich wird es lange dauern, bis sich alles ändert, aber das Dringendste ist, dass viele alte Schauspieler das Rentenalter erreicht haben. Wenn wir warten, bis sich diese alten Schauspieler hinter die Kulissen zurückziehen, was können wir dann noch auf der Leinwand sehen? Schließlich sind die jungen und attraktiven Schauspieler von heute im Grunde dabei, sich selbst zu verherrlichen, und sie bedenken überhaupt nicht, was sie zur Kultur- und Kunstbranche im Film und Fernsehen beigetragen haben, während sie in der Fan-Ökonomie enorme Gewinne erzielten.

In der heutigen Film- und Fernsehbranche sind junge und gutaussehende Männer kein Grundnahrungsmittel, ohne das keiner von uns leben kann. Sie sind einfach ein süßes und fettiges Dessert. Junge und gutaussehende Männer sind nicht das unverzichtbare Salz zum Kochen. Es handelt sich lediglich um MSG zum Würzen. Wenn wir nur Desserts und Glutamat essen, dann besteht kein Zweifel daran, dass es sich hierbei um Junkfood handeln muss. Wir alle wissen, dass wir der Gesundheit zuliebe auf Junkfood verzichten sollten. Dasselbe gilt für die Film- und Fernsehbranche. Auch Film- und Fernsehwerke sind Nahrung für unsere geistige Welt, daher sollten wir uns von Junkfood fernhalten.

Nur wenn wir alle mit gutem Beispiel vorangehen und Junkfood in der Film- und Fernsehbranche boykottieren, kann die heimische Film- und Fernsehbranche schneller gereinigt werden.

Als Gewinner des Qingyun-Plans von Toutiao und des Bai+-Plans von Baijiahao, des Baidu-Digitalautors des Jahres 2019, des beliebtesten Autors von Baijiahao im Technologiebereich, des Sogou-Autors für Technologie und Kultur 2019 und des einflussreichsten Schöpfers des Baijiahao-Vierteljahrs 2021 hat er viele Auszeichnungen gewonnen, darunter den Sohu Best Industry Media Person 2013, den dritten Platz beim China New Media Entrepreneurship Competition Beijing 2015, den Guangmang Experience Award 2015, den dritten Platz im Finale des China New Media Entrepreneurship Competition 2015 und den Baidu Dynamic Annual Powerful Celebrity 2018.