Nationale Schätze in Museen sollten nicht mit „normalem Licht“ beleuchtet werden

Beleuchtung für Museumsmalerei und Kalligrafie

„Die Ermahnungen der Hoflehrerin“ aus der östlichen Jin-Dynastie, „Fünf Ochsen“ aus der Tang-Dynastie, „Tausend Meilen Flüsse und Berge“ aus der nördlichen Song-Dynastie, „Wohnen im Fuchun-Gebirge“ aus der Yuan-Dynastie … Diese berühmten Gemälde sind nicht jedem unbekannt. Wir können diese brillanten Schätze der chinesischen Zivilisation in großen Museen bewundern. Aber ich weiß nicht, ob Ihnen aufgefallen ist, dass es in den Ausstellungshallen für Kalligrafie und Malerei in Museen im Gegensatz zu den hellen Lichtverhältnissen in Büros, Klassenzimmern, Einkaufszentren und anderen Gebäuden fast kein natürliches Licht gibt und dass die künstliche Beleuchtung zudem ein relativ dunkles, warmes Licht ist, siehe Abbildung 1.

Abbildung 1 Lichtumgebung der Ausstellungshalle für Kalligraphie und Malerei des Museums

Der Grund für diese Einstellung liegt darin, dass die Beleuchtung der Kalligraphie und Malerei „schaden“ würde. Laut dem technischen Bericht der Internationalen Beleuchtungskommission (CIE) gehören chinesische Kalligrafie und Malerei zu den Exponaten mit der höchsten Lichtempfindlichkeit. Bei Kalligrafie- und Malmaterialien ist die Wahrscheinlichkeit hoch, dass sie nach der Absorption von Lichtenergie photochemische Reaktionen eingehen, die zu Schäden wie Verblassen, Verfärbungen und Rissbildung führen können, wie in Abbildung 2 dargestellt.

Da das natürliche Licht sehr intensiv und schwer zu kontrollieren ist, wird künstliche Beleuchtung verwendet. Gleichzeitig muss darauf hingewiesen werden, dass jede Beleuchtung die Erhaltung kultureller Relikte beeinflusst, Kalligraphie und Malerei jedoch als Kunstschätze meines Landes kulturelle, historische und künstlerische Werte enthalten, die dem Publikum durch Beleuchtung vermittelt werden müssen. Das Ziel der Beleuchtung besteht daher darin, dem Publikum die Details und Farben der Kalligrafie und Malerei zu präsentieren und gleichzeitig Lichtschäden zu minimieren. Bei der Beleuchtung von Kalligrafie und Malerei in Museen ist der Schutz das wichtigste Thema.

Abbildung 2: „Die Ermahnungen der Gerichtslehrerin“, die sich jetzt im British Museum befinden, sind verblasst und zerbrochen.

Zunächst einmal gilt: Je höher die Lichtintensität (kurz: Beleuchtungsstärke), desto deutlicher ist der Einfluss auf Kalligrafie und Malerei. Um Schäden an Kulturdenkmälern zu verringern, empfehlen die aktuell geltenden Normen, dass die Beleuchtungsgrenze für Kalligrafie und Malerei 50 lx nicht überschreiten sollte. Der Beleuchtungswert in Umgebungen wie Büros und Klassenzimmern beträgt im Allgemeinen 300–500 lx, daher ist die Beleuchtungsumgebung in Ausstellungshallen für Kalligrafie und Malerei relativ dunkel.

Darüber hinaus ist die Einwirkungsdauer auch proportional zum Schaden an Kulturdenkmälern. Dieser Wert wird durch die jährliche Belichtung (das Produkt aus Beleuchtungsstärke und Belichtungsdauer im Jahr) begrenzt. Der aktuelle Richtwert der einschlägigen Normen liegt bei 50.000 lx·h/Jahr. Dies ist auch einer der Hauptgründe, warum regelmäßig Ausstellungen zur Kalligrafie und Malerei gezeigt werden müssen. Darüber hinaus haben unterschiedliche Lichtfarben unterschiedliche Auswirkungen auf Kulturdenkmäler. Generell gilt: Je kälter das Licht (höhere Farbtemperatur), desto stärker die Energie und desto größer die Auswirkung auf Kulturdenkmäler. Daher ist das für die Beleuchtung von Kalligrafien und Gemälden verwendete Licht meist warm (niedrige Farbtemperatur), siehe Abbildung 3.

Abbildung 3 Farbe und Energie des Lichts

Bei den oben genannten Indikatoren handelt es sich um Standards, die im Allgemeinen bei der Beleuchtung von Kalligrafie- und Malereiprojekten in Museen eingehalten werden. Dadurch können Lichtschäden an Kulturdenkmälern bis zu einem gewissen Grad verringert werden. Aufgrund der Komplexität der Materialzusammensetzung von Kalligrafie und Malerei selbst (zum Färben werden Dutzende typischer Pigmente verwendet, und typische Substrate sind Reispapier, Hanfpapier, Seide usw.) kann der Grad der Lichtschädigung bei Kalligrafie und Malerei aus unterschiedlichen Materialien unter denselben Beleuchtungsparametern wie Beleuchtungsstärke, Jahresbelichtungszeit und Farbtemperatur jedoch stark variieren. Daher ist es dringend erforderlich, die Beleuchtungsparameter für verschiedene Kalligrafien und Gemälde (insbesondere wertvolle) anzupassen. Das Cultural Heritage Lighting Team der School of Architecture der Tianjin University hat viele Jahre lang intensiv auf diesem Gebiet gearbeitet. Im Rahmen der Grundlagenforschung deckte das Team den Mechanismus lichtbedingter Schäden an Kulturgütern der Kalligrafie und Malerei auf molekularer Ebene auf und schlug innovative Indikatoren vor, mit denen sich Lichtschäden an Kalligrafie und Malerei durch Mechanismusforschung wissenschaftlich bewerten lassen. Auf Grundlage dieser Indikatoren wurde ein mathematisches Modell entwickelt, mit dem sich der Grad der Lichtschäden an Kulturdenkmälern berechnen lässt. Die oben genannte Grundlagenforschung gewann den ersten Preis für den akademischen Beitrag des China Illuminating Society Lighting Award der China Illuminating Society.

Durch die Lösung der wissenschaftlichen Kernprobleme hinter den Schlüsseltechnologien haben wir Parametergrenzwerte wie Beleuchtung und jährliche Belichtung vorgeschlagen, die für Gemälde und Kalligrafien aus unterschiedlichen Materialien verwendet werden sollten. Wir haben eine Bewertungstechnologie für Lichtquellen für Gemälde und Kalligrafien entwickelt, Softwaretools zur Bestimmung der Lichtquelle entwickelt und Produkte zur minimalen Beschädigung des LED-Spektrums entwickelt, die den Anzeigeanforderungen entsprechen, und bieten umfassende Unterstützung in Bezug auf Standards, Technologien und Produkte für die Beleuchtung von Gemälden und Kalligrafien in Museen. Die oben genannte praktische Forschung gewann den ersten Preis für wissenschaftliche und technologische Innovation beim China Lighting Award.

Als wichtige Träger der traditionellen Kultur sind Kulturgüter von großer Bedeutung für die Stärkung des kulturellen Selbstbewusstseins und die Verwirklichung der großen Erneuerung der chinesischen Nation. Gleichzeitig ist der Schutz kultureller Relikte auf Technologie angewiesen. Wir müssen moderne wissenschaftliche und technologische Mittel einsetzen, um diese traditionellen Kulturschätze zu schützen, die kulturellen Relikte gute chinesische Geschichten erzählen zu lassen und der Welt die großartige chinesische Zivilisation zu zeigen.

Planung und Produktion

Autor: Dang Rui, Professor der Fakultät für Architektur, Universität Tianjin

Prüfung des akademischen Arbeitsausschusses der China Illuminating Engineering Society, des Expertenarbeitsausschusses der China Illuminating Engineering Society

Produziert von der China Illuminating Engineering Society